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          邮储银行湖南省分行2017年拟新增投放227亿

          李杰2017-07-25 00:29:49 北京日报

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          写生一定要有想法。我是从两个角度来看写生这个问题的。首先是作为美术学院的教师,其次,是作为一个画家。作为教师,我觉得写生的重要性是毋庸置疑的,它在帮助学生培养观察方法,掌握绘画技巧、锤炼绘画语言这些方面有着不可取代的作用。在这一点上,无论中国画还是以油画为代表的西方绘画体系,都是一样的。所以这也成了美术学院固化了的教学模式,这种模式下也成就了许多卓越的艺术家,写生所显示出的造型能力的高低与艺术成就基本可以画等号,国内国外都有许多这样的艺术家,不胜枚举,那是绘画的黄金时代,尽管在不同的文化背景和历史时段。

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          ——刘建平(中国艺术研究院油画院教授)

          ——陈宜明(中国油画学会副秘书长)

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          回望中国的美术,尤其是20世纪下半叶的中国美术,写生并不被人所看重,即使在全国性的展览中,写生作品一般是不参加展览的,这是当年美术体制的狭隘思维。今天,国家在组织重大历史题材创作,这是好事情,但是也应注意不能因此而偏废具有根本性质的写生,不能因为你追求所谓“高大尚”而冷遇了艺术的多样格局。写生,就像中国书画家在书斋里面天天要做功课一样,写生也需要天天画,这是一种学养的积累,不管画人体、静物,还是风景,都借由写生这种艺术创作方式来表达发自内心地对世界的看法。如果说大题材的艺术创作是需要的话,从更广泛地深入到艺术主体内心层面来说,写生是更需要的,它是客体和主体之间最直接、最本质、最原始、最常态的一种艺术创造行为,因此写生这种方式永远不会过时。当然,写生如何去提高,这是艺术家自己的事情。

          在画室内创作和到现场的环境中创作,既有不同也有相同。在室内创作因为离开了对象,应该说是更加主观了。在实景中创作,如果经验不丰富很容易被景带走,而丢掉了艺术家自己的心,自然的生命抓不住,自己的生命也表达不出来,这就是失败的作品。但是在室内创作有一点必须要强调,就是一定要到室外实地去感受,这是前提。在画室内创作,也是平时经验的积累和体现。各个画家创作的习惯不同,但是信奉的信条却是一样的,就是用自己的情感去表现对象。我画画几十年,对景写生有几万张,突然有一天我觉得要在画室中创作,表达自己的内心。石涛说“搜尽奇峰打草稿”,这个“搜尽奇峰”也是写生,不是手在写,而是用心写。所以绘画最后的落点不是用大脑画,而是用心来画。梵高也是用心画,那些麦地、星空,都是他燃烧着的生命,感染着看他作品的人们。

          作为学院来讲,写生一般作为对课堂教学的补充。室外要比室内丰富,另外可以培养艺术感觉,以及在很短的时间内捕捉信息的能力,在校学生有几次写生活动是很重要的。光从写生这个角度来谈,国内写生的人很多,但是现在大多数的写生还是停留在抄对象上,存在其他各种问题。其实,风景画比写生还要高一个层次,并不是客观地描绘跟自然界一模一样的画面。这是一个很难的课题,现在做这个课题的人还比较少。画到最后,关键是要画出自己的风格,然而很多人都没想过写生画的是什么。作为个体来讲,有没有深层次地思考,最后的画是否具有个人风格、东方色彩,这是最重要的。

          值得一提的是,自从2011年出现过亿元成交的梅瓶之后,这几年,亿元梅瓶并未出现在大型拍卖会上。而从成交最高的价格来看,有一点却成为了疑问,雅昌艺术网数据显示,同样在2011年,就有个“元代 青花萧何月下追韩信梅瓶”以8.4亿港元成交。对此,有行内专家表示:“这样的一件梅瓶,有具体故事人物,而且具体到‘萧何月下追韩信’的故事的梅瓶,博物馆里会有,但出现在市场的可能性则很小。而至于8亿多港元的成交价,就难免不给人另一种想象空间了。据了解,目前最贵的,公认为来源有序的中国艺术品,似乎也没到这样一个价。对此,我们要理性看待。”

          人对这个世界的观察多种多样,写生是其中一种。但是写生并不是“直接”面对对象,是在作者和自然之间加进了一种模式和思想,换句话,写生是文化,一个写生者,一定是在看了前人或者别人画的写生,你才画一种是写生的图画,所以任何时候我们都在文化当中,我们必须也不得不尊重这个东西;同时在这个框架当中,我们还始终遵循自己的“此时此事物”,追寻最基本最直接的感觉,并尽可能不陈规地表达它,这就使写生有了难度,也有了常写常新的可能性,从这个意义上说,当前大面积地提倡,以不造成各种简单方式的模仿,不造成师生或朋友之间的习染,不造成自觉不自觉谋求各种捷径的写生为好。这些都是需要行内行外警惕的。

          ■明永乐 青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶

          梅瓶受器重的程度怎么样?香港著名收藏家黄少棠在谈及梅瓶在拍场上的魅力时,曾毫不犹豫地说:“每当出现一件很特别的梅瓶,价钱都特别高,都会特别引人注意,甚至成为话题。”

          写生,一个古老而传统的话题今天被重新提出是有它的针对性的。首先,我们为什么要写生·是针对那些从不写生,只对着照片画的;第二,写生的意义何在?是针对那些在写生,却画得像“照片”的;第三,如何去写生?是针对那些走马观花,以数量取胜的写生。

          当然作为一个艺术工作者,画要一笔一笔地画。写生历来就是本行业的一个具体内容,并不是因为当今大范围提倡才觉得重要。我们不能说中世纪那些宗教题材绘画雕塑没有写生的成分,你我也可以看到阿尔塔米拉山洞的原始绘画也离不开写生,当然有些写生可能是记忆,关于这一点,我们不在此时发挥,只是说,总归是观察。

          编辑:xunbay_pmspx

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